la main de l’homme – Sylvia Plath, Ontario, Canada, 1959
Sylvia Plath, née le 27 octobre 1932 à Jamaica Plain, dans la banlieue de Boston, et morte le 11 février 1963 à Primrose Hill, est une écrivaine et poétesse américaine, autrice de poèmes, d’un roman, de nouvelles, de livres pour enfants et d’essais. Wikipédia
ça va être à moi – Lusha Nelson : Actor Peter Lorre Posing Against A Wall, January 1st, 1936
Parmi les passionnés de photographie, l’énigmatique et aux multiples talents Lusha Nelson est le moderniste oublié. Dans les années 1930, il réalise des portraits pour Vanity Fair , des séries mode pour Vogue, ainsi que des natures mortes, des scènes de rue et des publicités sur papier glacé avec un aplomb égal. Émigré letton, il était venu à New York à l’adolescence avec des aspirations artistiques, pour faire des petits boulots (y compris un passage en tant que sous-chef dans les Catskills) avant de refléter son mentor, Edward Steichen, et de choisir la caméra. La toile. Bien que pratiquement inconnu, Nelson est rapidement devenu un favori de Steichen et d’Alfred Stieglitz, les faiseurs de rois de la photographie en titre, pour son style audacieux et tranchant et son approche authentique. (Nelson abhorrait la retouche.) Steichen, alors photographe en chef de Condé Nast Publications, prit Nelson sous son aile, et le jeune artiste réalisa bientôt des portraits saisissants de stars hollywoodiennes comme Katharine Hepburn et Fay Wray, et des athlètes d’élite tels que le boxeur poids lourd Joe Louis et le sprinter Jesse Owens avant d’embarrasser Hitler aux Jeux olympiques de Berlin. Puis, en 1938, à peine 6 ans après le début d’une carrière prometteuse, Nelson, âgé de 30 ans, mourut d’un lymphome de Hodgkin, consignant son héritage à une note de bas de page photographique. source : vanityfair.com
La très grande diversité des religions en Afrique est méconnue aujourd’hui du grand public. C’est de ce constat qu’est né l’idée de l’exposition « Afrique, les religions de l’extase » qui a ouvert ses portes le 3 juin 2022 à l’abbaye de Daoulas (Finistère). Car nombre de pratiques cultuelles africaines, pratiquées également dans les Amériques et en Europe par les diasporas, vise à atteindre l’extase : soit une expérience des croyants qui consiste à accueillir en eux le divin, à sortir de soi et du monde, en passant bien souvent par des expériences de transe et d’altération de la conscience. « Le point commun des pratiques présentées, c’est la forme extatique, qu’elle soit obtenue par les prières, le jeûne ou l’alcool, explique l’anthropologue belge Boris Wastiau, commissaire de l’exposition inspirée de son travail de thèse mené dans les années 1990 et au début des années 2000. Elle est très majoritairement présente dans les religions africaines, y compris chrétiennes. Cela demeure contemporain et est désormais pratiqué un peu partout dans le monde ». source : sciencesetavenir.fr
USA : que feront celles qui auront le ballon ? Letícia Battaglia
Droit à l’avortement : sept Etats américains ont interdit le recours à l’IVG dès ce vendredi
« La décision d’aujourd’hui éloigne les Etats-Unis d’une tendance progressiste », a regretté la haut-commissaire des Nations unies aux droits de l’homme, Michelle Bachelet. La Cour suprême a annulé, vendredi 24 juin, l’arrêt Roe vs Wade qui reconnaissait depuis 1973 le droit à l’avortement au niveau fédéral. source : Le Monde
Letizia Battaglia est une photographe et photojournaliste italienne née le 5 mars 1935 à Palerme et morte le 13 avril 2022 à Cefalù. Elle est connue pour son travail sur la Cosa nostra au cours des années de plomb qui a été récompensé par plusieurs prix. Wikipédia
les troubles de l’odorat – Ruth Marten, Nose, ink on found print, 2011
Née et vivant à New York, Ruth Marten a porté plusieurs chapeaux, malgré ses cheveux. De 1972 à 1980, elle était une figure importante de l’underground du tatouage et, en tant que l’une des rares femmes à pratiquer le métier, a influencé les idées des gens sur la décoration corporelle, défendant ce qu’on a appelé le néo-tribalisme. Travaillant aux époques Disco et Punk, elle a également tatoué au Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris lors de la 10e Biennale de Paris.
Engagé par Jean-Paul Goude pour sa première illustration pour Esquire, elle a eu une carrière de 30 ans illustrant pour de nombreux magazines, musique et couvertures de livres et est surtout associée aux livres « Year in Provence » de Peter Mayle, conçus pour AA Knopf par Carol Devine Carson. Il y a eu un bref passage en tant qu’illustrateur de mode pour Bergdorf Goodman, Salvatore Ferragamo, Barney’s et Vogue Magazine. Cet amour de l’image imprimée informe son travail actuel : changer par le biais de superpositions et de collages la configuration et le contenu des gravures sur cuivre du XVIIIe siècle. Le travail personnel, principalement sur papier, a été une constante dans ces autres domaines.
Depuis 1989, Marten s’exprime exclusivement à travers des dessins, des peintures et des sculptures. Explorant le phénomène des cheveux pour son contenu sexuel, culturel et purement textural, elle a exposé des travaux basés sur cette obsession. source : ruthmarten.com
tags : nez assis, ça sent la chair fraîche, surréalisme, fosses nasales
Robert Pershing Wadlow est l’homme le plus grand ayant existé dans l’Histoire moderne et dont la taille a pu être vérifiée et attestée. Robert Wadlow a atteint la taille de 2,72 m pour un poids de 199 kg à sa mort, à l’âge de 22 ans. Wikipédia
Le 4 juillet 1940 , il est admis à l’hôpital en raison d’une infection provoquée par un appareil orthopédique mal mis en place. Malgré les soins, son état s’aggrave et le 15 juillet 1940 il meurt dans son sommeil.
tags : aux grands hommes la patrie reconnaissante, folie des grandeurs, géant, c’est la taille qui compte
Cathy Dubois : Pauvre homme ! Lors de sa courte vie, il a été considéré et utilisé comme un phénomène de foire…
la couverture végétale – Robert ParkeHarrison and Shana ParkeHarrison, Reclamation, 2003
Les photographes et artistes Robert et Shana ParkeHarrison inventent un monde étrange dans lequel un personnage essaie de réparer un morceau de Terre abîmé en utilisant des outils toujours inadaptés qui rendent sa tache impossible. Pour réaliser ces images surréalistes, ils réalisent plusieurs négatifs papier grand format des morceaux de la scène, parfois en créant de toutes pièces les décors, qui sont ensuite découpés et assemblés, les jointures peintes, avant d’être rephotographiés. Ces photographies sont disponibles dans un livre intitulé The Architect’s Brother. source : festivalphoto-lagacilly.com