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les fleurs c’est la vie

Auteur de l’article Par Yves Brette
Date de l’article 21 août 2022
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les fleurs c’est la vie – Mark Grantham : Forgotten Dreams(Old Burial Ground, Halifax)

Mark Grantham, né en 1966 à Halifax, en Nouvelle-Écosse, aime repousser la frontière entre l’art figuratif et l’art abstrait.

Manipuler un sujet reconnaissable à un point où il devient presque abstrait est un processus qui est non seulement satisfaisant pour moi, mais je crois qu’il engage le spectateur d’une manière qu’une peinture hyperréaliste ne fait pas.

Une peinture au toucher lâche, semi-abstraite, aux zones floues et mystérieuses, profite du pouvoir de suggestion. Pour moi, les suggestions sont toujours plus intéressantes que les détails précis. Les suggestions permettent à l’imagination du spectateur de jouer un rôle dans la peinture, qui relie le spectateur et la peinture d’une manière beaucoup plus puissante.
Mark Grantham

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le grand jardinier de l’univers

Auteur de l’article Par Yves Brette
Date de l’article 20 août 2022
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le grand jardinier de l’univers

The Gardener, 1928 – Franz Sedlacek, Austrian

Franz August Moritz Georg Sedlacek né le 21 janvier 1891 à Breslau et porté disparu en janvier 1945 en Pologne est un peintre et illustrateur autrichien.

Les premiers travaux de Sedlacek sont graphiques. Ils paraissent dans des magazines tels que Die Muskete et Simplicissimus. Plus tard, il se tourne vers la peinture à l’huile. Son travail est d’une grande précision. Son goût pour les contrastes, qu’il obtient au moyen de glaçures selon les techniques des maîtres anciens, est particulièrement caractéristique.

L’ensemble de son œuvre est classé entre le réalisme magique et la Nouvelle Objectivité. Les thèmes de ses tableaux sont fantastiques. Les êtres mélangés et les figures caricaturées prédominent ; l’humeur de base est souvent mélancolique, voire menaçante.

Au cours de l’entre-deux-guerres, Franz Sedlacek a été considéré comme l’un des artistes autrichiens les plus importants. Plus tard, son travail est tombé dans l’oubli et n’a été reconnu que depuis les années 1990. source : Wikipedia

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le bonjour

Auteur de l’article Par Yves Brette
Date de l’article 19 août 2022
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le bonjour

Joan Miró, Lithograph from Derrière le Miroir N° 164-165, 1967

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comprendre les expressions françaises de l'autre côté du mouroir psychologie (en partenariat avec spychologie magasine)

la lumière au bout du tunnel

Auteur de l’article Par Yves Brette
Date de l’article 18 août 2022
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la lumière au bout du tunnel – From Beyond Death, The Gates of Consciousness by Stanislav Grof / Hieronymus Bosch : L’Ascension des Bienheureux, détail

Stanislav Grof, né à Prague (Tchécoslovaquie) en 1931, est un psychiatre tchèque, pionnier dans la recherche des états modifiés de conscience. Wikipédia

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l’ouvreuse

Auteur de l’article Par Yves Brette
Date de l’article 18 août 2022
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l’ouvreuse – Nigel Van Wieck : After the Gig

Nigel Van Wieck est un peintre anglais qui réside à New York, ses peintures représentent des extraits de la vie américaine. L’histoire de Van Wieck commence alors qu’il était un jeune homme à l’épicentre de la révolution des années 60 à Londres, une époque qui l’a transformé de peintre en artiste cinétique travaillant avec le néon pour explorer la lumière. Il expose dans des galeries et des musées pendant les dix années suivantes. Lorsque Van Wieck décide de revenir à la peinture, il découvre que ces dix années lui sont bénéfiques car elles lui ont appris la lumière, qui devient un outil essentiel de son travail. Sa compréhension de la lumière donne non seulement de la couleur et de la vibrance à l’œuvre, mais c’est aussi le dispositif utilisé pour construire ses compositions magistrales ; et la composition est la principale préoccupation de Van Wieck car elle soutient son récit. C’est un conteur. Au cours des décennies, Van Wieck a vécu et travaillé à New York, il a créé un idiome distinctif fermement ancré dans le réalisme américain : la vie urbaine, les bars, les coins de rue, les plages et les parcs. David Galloway a écrit à propos de son travail dans le magazine Art News : « Leurs formats intimes semblent vibrer avec la vie intérieure, donnant une résonance supplémentaire à cette poésie du banal qui est la spécialité de Van Wieck. »
Nigel Van Wieck

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de l'autre côté du mouroir

les enfants jouaient tranquillement à l’intérieur

Auteur de l’article Par Yves Brette
Date de l’article 16 août 2022
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les enfants jouaient tranquillement à l’intérieur – Fujino Kazutomo, 1964

« Abattu par la maladie au milieu de la trentaine, l’œuvre interrompue de Fujino Kazutomo est imprégnée d’un style mystérieux basé sur le surréalisme et les arts d’avant-garde alors qu’il se concentrait sur l’illogisme du subconscient humain. Cette œuvre datant de la fin de sa vie montre une femme nue endormie à l’expression ravie, allongée sur une table de repos ou d’opération. Le soleil du matin brille dans les cavités exposées de son corps où l’on peut voir les formes d’enfants innocemment brutaux, et les formes drapées noires d’hommes et de femmes nues exécutant les rites obscurs d’un drame absurde. Cette représentation froidement érotique des sentiments humains cachés dans un beau corps féminin nu est l’aboutissement des arts de Fujino réalisés au cours de sa brève vie. -Musée d’art de Fukuoka
Via @proceliande

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tu kiffes Georgia O’Keeffe ?

Auteur de l’article Par Yves Brette
Date de l’article 14 août 2022
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tu kiffes Georgia O’Keeffe ?

Georgia O’Keeffe, photographiée dans sa maison Ghost Ranch à Abiquiu, Nouveau-Mexique, États-Unis (vers les années 1970). La maison a été construite dans le style Adobe, faite de paille et de boue, ce qui crée une surface douce et inégale unique sur les murs. Le mobile en métal suspendu était un cadeau de l’ami d’O’Keeffe, Alexander Calder (vers les années 1940)

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