petits passages nuageux sur le monde extérieur -Jaieart Jaie art
petits passages nuageux sur le monde extérieur
Jaieart, Jaie art : « J’aime créer des œuvres d’art en parodiant les médias de masse en exagérant certains aspects formels inhérents à notre société contemporaine. Enquêter sur la dynamique du paysage, y compris la manipulation de ses effets et les limites du spectacle sur la base de nos hypothèses sur ce que le paysage signifie pour nous. Plutôt que de présenter une réalité factuelle, une illusion est fabriquée pour conjurer le domaine de notre imagination. »
GREVE RATP. Ce vendredi 18 février, métros, RER, trams et bus subissent de grosses perturbations en raison d’une grève des agents du réseau parisien liée aux salaires. 8 lignes de métro sont fermées et 6 ne circulent qu’aux heures de pointe, comme c’est le cas des RER A et RER B source : linternaute
à quoi tu penses ? Memento Mori ; ivory ; skull of recently deceased person; state of decomposition with skin and hair adhering; being eaten by worms, toad and lizard. 17thC, The Trustees of the British Museum.
à quoi tu penses ?
Memento Mori ; ivory ; skull of recently deceased person; state of decomposition with skin and hair adhering; being eaten by worms, toad and lizard. 17thC, The Trustees of the British Museum.
la bave des corniauds n’atteint pas la blanche colombe. Pentti Sammallahti, Solovki, White sea, Russia, 1992
la bave des corniauds n’atteint pas la blanche colombe. Pentti Sammallahti, Solovki, White sea, Russia, 1992
la bave des corniauds
On appelle croisé ou bâtard, un chien domestique qui n’est conforme à aucun standard (aspect physique ou généalogie) établi par un club de race canine. Il peut être issu d’une reproduction involontaire (on parle alors couramment de « bâtard ») comme c’est le cas de nombreux chiens de compagnie, ou d’un croisement délibéré dans le but de combiner les caractéristiques des deux parents. Réputé plus rustique, le chien croisé bénéficie de l’effet d’hétérosis. Les études vétérinaires montrent en effet que les chiens croisés ont une espérance de vie supérieure aux chiens de race, qu’ils vivent en moyenne en meilleure santé et qu’ils ont un risque très significativement moindre de développer une maladie génétique. Elles montrent également que les chiens croisés ont en moyenne de meilleures aptitudes intellectuelles en raison notamment de meilleures capacités de résolution de problèmes et d’une plus grande performance de construction visio-spatiale. source : Wikipedia
tag : croisade
Pentti sammallahti
est né en 1950 à Helsinki. Il n’a pas attendu d’exposer en France pour être reconnu. Déjà en 1975 dans son pays, il reçoit le prix national finlandais de photographie, qu’il obtiendra à nouveau en 1979, 1992 et 2009. Sa première exposition en France fut en 1996 à l’Institut Finlandais, dans le cadre du Mois de la photo. Cette exposition fut très importante pour lui, notamment parce qu’il a rencontré Robert Delpire (Robert Delpire est le créateur de la collection Photo poche dans laquelle Pentti Sammallahti figure aujourd’hui). Les légendes de Pentti Sammallahti sont les photographes André kertez, Henri Cartier Bresson, Paul Strand et Joseph Koudelka.
Pentti sammalahti est un très grand tireur, il réalise tous ses tirages qui sont absolument magnifiques. Ce sont des photographies/poésies offertes aux néophytes comme au connaisseur. Elles sont parfaitement composées. Des paysages dans le monde et dans son pays la Finlande, des oiseaux, des chiens, des arbres qui vous fascinent grâce aux tons des noirs et des blancs qu’il travaille dans son laboratoire à Helsinki.
Quand je fais des photos, je ne pense jamais au spectateur, je pense au sujet. Mais ensuite, quand je les développe, je pense aux autres, surtout aux enfants, à mes propres enfants. Je serais vraiment très heureux que mes photographies fassent rêver celui qui regarde » source : France Inter
Faut pas prendre les canards sauvages pour des avions à réaction
Faut pas prendre les canards sauvages pour des avions à réaction
Duck Swimming through Cherry Blossoms / la trajectoire du canard à réaction dans les fleurs de cerisier
Synopsis :
Rita a l’habitude de prendre des pilotes de ligne pour amants. Celui qui est actuellement en titre l’a grugée en ne lui donnant pas sa part dans un partage de lingots d’or. Furieuse, Rita decide de se venger. Elle fait appel a sa tante Léontine, une vieille dame qui a inspiré autrefois la terreur dans le monde de l’aviation. source : Allocine
« C’est finalement la proposition A « Ramons de toutes nos forces à contre-courant avant qu’il ne soit trop tard » qui l’emporte par 4 voix contre 2 et 1 abstention. »
« Voutch, de son vrai nom Olivier Vouktchevitch, est un dessinateur d’humour français né à Courbevoie en 1958. Il se fait parfois appeler Olivier Chapougnot.
Après des études de dessin publicitaire à Paris, et avoir travaillé de nombreuses années dans des agences de publicité, il se lance dans le dessin humoristique en 1995 et publie ses premiers dessins dans les magazines Lui, Télérama, Lire, Le Point, Playboy, Psychologies et Madame Figaro.
Voutch connait bien les travers du monde de l’entreprise et de la communication pour y avoir travaillé comme directeur artistique dans la publicité (et avoir été licencié, moment vécu par lui comme « une libération »).
Dans la ligne de Sempé (« un de mes pères »), Voutch commence par l’idée avant de trouver l’illustration à la gouache pour laquelle ses talents de coloriste sont reconnus. L’usage du pinceau sur des dessins au format « magazine » (ses clients) a d’ailleurs influencé le trait caractéristique : personnages au nez épais et corps en longueur, souvent situés dans une salle de réunion (car permettant la phrase absurde — solennellement énoncée par le personnage — écrite en bas du dessin). À la manière de Sempé, Voutch place souvent ses personnages dans de grands décors dont ils ne sont pas nécessairement l’élément central. Il en découle une impression de vacuité et d’écrasement qui fait écho aux sentiments de solitude ou de petitesse éprouvés par les personnages ou, inversement, qui souligne par contraste la futilité de leurs propos. » source : Wikipedia
cultive ton jardin – Ana Mendieta, untitled, grass on woman, 1972
cultive ton jardin
dit Candide à Pangloss à la fin du célèbre conte philosophique Candide ou l’Optimiste ; Voltaire précise que le jardin d’Eden n’a pas été créé pour que l’homme trouve le repos mais pour qu’il y travaille, qu’il exerce son talent. source : vivelaculture
Ana Mendieta, untitled, grass on woman, 1972
« Ana Mendieta, (La Havane, 1948-New York, 1985), artiste cubano-américaine reconnue internationalement, est considérée comme l’une des artistes les plus prolifiques et novatrices de la période de l’après-guerre. Les expositions qui lui ont été récemment consacrées en Europe (Berlin, Londres, Prague, Salzbourg, Turin et Umeå) ont mis en lumière la puissance de sa vision artistique tout autant que l’influence qu’elle a exercée sur les générations d’artistes lui ayant succédé, une œuvre dont le retentissement sur le public de tous âges et de toutes origines ne se dément pas.
Au cours de sa brève carrière, de 1971 à 1985, Ana Mendieta produit un ensemble remarquable d’œuvres : dessins, installations, performances, photographies et sculptures, mais aussi films. Son travail filmique, moins connu, n’en constitue pas moins un corpus d’œuvres particulièrement impressionnant et prolifique : les 104 films qu’elle a réalisés de 1971 à 1981 lui ont conféré le statut de figure incontournable dans le domaine des arts visuels pluridisciplinaires qui a émergé au cours des années 1970 et 1980.
S’appuyant sur des travaux de recherche inédits, l’exposition du Jeu de Paume replace les films de l’artiste de la périphérie au centre de son travail. Elle s’articule autour des thèmes récurrents qu’ils explorent – la mémoire, l’histoire, la culture, le rituel et le passage du temps –, souvent évoqués au travers de la relation du corps et de la terre. Majoritairement tournés dans un environnement naturel, ils font la part belle à son intérêt pour les quatre éléments, la terre, l’eau, l’air et le feu. » source : Jeu de Paume
va chercher – 2001 L’Odyssée de l’Espace, Stanley Kubrick
va chercher – 2001 L’Odyssée de l’Espace, Stanley Kubrick
« En 1968, sort 2001, L’Odyssée de l’espace, de Stanley Kubrick, film qui, des dizaines d’années plus tard demeure toujours aussi fascinant et énigmatique. Rares sont les films qui ont suscité autant d’interrogations, d’analyses, de théories que 2001, qui est par ailleurs considéré par beaucoup de spécialistes comme une œuvre majeure et incontournable du cinéma du 20e siècle. Indémodable, le film n’a pas pris une ride, et continue d’influencer les réalisateurs de films de science-fiction.
« Vous êtes libres de vous interroger autant que vous voulez sur le sens philosophique et allégorique du film », disait Kubrick. Une telle déclaration est une indication qu’il a réussi à amener le public à un niveau avancé de de compréhension, mais aussi d’interrogation, vis-à-vis d’un film monumental, iconique et entré au panthéon des films qui auront marqué le 20e siècle. » source : France Culture
chaque jour je pense à toi – Pattern recognition, Lee Wagstaff
chaque jour je pense à toi – Pattern recognition, Lee Wagstaff
ça fait deux minutes trente cinq de bonheur Sylvie Vartan (1967)
« Un thème récurrent dans mon travail est le modèle, je suis attiré par des modèles qui prédisent et peut-être défient l’ordre cosmique. »
Lee Wagstaff est un artiste primé basé en Allemagne dont les peintures ont été largement exposées au Japon, en Autriche, en Suisse, au Canada, au Royaume-Uni, aux États-Unis, au Costa Rica et en Allemagne. Lorsqu’il crée, Wagstaff se demande s’il est encore possible de créer des images et des objets qui incarnent des idées de foi, de beauté et de vérité. Il décrit son art comme ambigu et comme une collaboration avec le spectateur. source : Singulart
