tous les matins du monde – Jock Sturges : Allegra Northern California, 1999
Jock Sturges, né en 1947 à New York, est un photographe américain. Il est connu surtout pour ses nus pris dans des environnements naturistes. (Wikipedia)
autres publications bretzel liquide taguées Jock Sturges
Oh Marie si tu savais – Johnny Hallyday – Soasig Chamaillard : Vierge Marie en jean
Issue d’une société occidentale chrétienne, ma réfléxion est influencée par mon environnement.
Par le jeu d’associations d’icônes, de transformations physiques, ou de combinaisons improbables, je parle avant tout de la femme, de sa place et de son rôle dans cette société. Ces questionnements m’ont amenés à travailler sur l’image sacrée de la Vierge Marie. Je travaille à partir de statues abîmées, provenant de brocantes ou de dons, que je restaure et transforme.
Je ne cherche pas à choquer ceux qui croient. Je ne cherche qu’à toucher ceux qui voient.
Notre-Dame des Fleurs – Jean Genet / Silvio Severino : I Kissed a Boy and I Liked It
« J’ai embrassé un garçon et j’ai aimé ça ! » est un projet en cours de l’artiste multimédia basé à Cork Silvio Severino qui explore la masculinité via le collage d’images trouvées dans les médias analogiques et numériques. Le spectre de l’iconographie masculine est examiné, des stéréotypes machistes à l’expression homoérotique. – réfractée à travers une gamme de visions réalistes, surréalistes et abstraites.
Silvio est particulièrement intéressé à explorer comment la masculinité est représentée dans les médias contemporains. À l’aide d’images extraites de la presse écrite, y compris des sources allant des livres aux magazines masculins, Silvio déconstruit et réassemble les représentations du corps masculin. Détacher les gestes visuels des images originales fournit une plate-forme pour interroger les intentions à la fois du créateur original de l’image et des spectateurs visés. La critique sociale répandue actuelle de la masculinité – dans ses formes toxiques et destructrices – fournit un milieu riche pour les réflexions intenses de Silvio sur ces sujets via un regard queer, en tant qu’homme gay né et élevé dans la société brésilienne conservatrice et hyper-macho.
La culture pop est une référence fréquente et un point de départ tout au long du travail de Silvio. source : Behance
Ouvrez la bouche et bougez votre tête durant le baiser. Vous pouvez aussi déplacer votre langue dans différentes directions. Évitez toutefois d’être agressif(ve) en poussant votre langue trop profondément, car cela peut être très agaçant. » Observez son langage corporel. source : wikihow.com
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la beauté cachée des fées, des fées, Se voit sans délai, délai
Lily Fairy by Luis Ricardo Falero, 1888 / Serge Gainsbourg
Luis Ricardo Falero, né à Grenade le 23 mai 1851 et mort à Londres le 7 décembre 1896, est un peintre espagnol. Il se spécialise dans les tableaux de nus féminins, de scènes mythologiques, orientalistes et fantastiques. (Wikipedia)
Bowlby réfute la théorie des pulsions et propose plutôt un ensemble de systèmes innés de comportements ou systèmes motivationnels favorisant les relations et qui sont corrigés quant au but par la réponse de l’environnement.
Le système d’attachement a pour but de favoriser la proximité de l’enfant avec une ou des figures adultes afin d’obtenir un réconfort lui permettant de retrouver un sentiment de sécurité interne face aux éventuels dangers de l’environnement. Ainsi, toutes les conditions indiquant un danger ou générant du stress pour l’enfant activent ce système que ce soient des facteurs internes, comme la fatigue ou la douleur, ou des facteurs externes, liés à l’environnement (tout stimulus effrayant, par exemple la présence d’étrangers, la solitude, l’absence de la figure d’attachement).
Finalement ce système semble plutôt constamment activé, corrigé en permanence quant à l’objectif à atteindre, comparable au fonctionnement d’un thermostat… suite sur CAIRN
le défi de la neige vierge – Flore Kunst, virgin mountains
le défi de la neige vierge – Flore Kunst, virgin mountains
La voie normale désigne en alpinisme l’itinéraire le plus facile pour atteindre un sommet. La voie normale est souvent l’itinéraire historique ayant permis la première ascension. Si l’itinéraire actuel le plus facile est différent de l’ancien, il est parfois désigné par « voie normale moderne ».
Quand la voie est très fréquemment empruntée par un grand nombre d’alpinistes, en raison de sa facilité ou de l’intérêt de son ascension, elle est considérée comme étant une « voie classique »
Sur certains sommets, il peut exister plusieurs voies normales. Par exemple, sur le mont Blanc, on parle de voie normale pour l’itinéraire empruntant l’arête des Bosses depuis le dôme du Goûter, mais il existe aussi la voie normale italienne, dite voie des Papes ou route des Aiguilles grises qui constitue l’itinéraire le plus facile depuis l’Italie. source : Wikipedia
pourtant il a fait beau – Nobuhiko Ôbayashi, Emotion, 1966
pourtant il a fait beau – Nobuhiko Ôbayashi, Emotion, 1966 – tu te souviens des jours d’été et tu pleures
« Qui est Nobuhiko Obayashi, cet auteur culte dans son pays mais dont aucun film n’a franchi nos frontières ? Au Japon, dans les années 80, il est perçu comme le maître du film seishun, littéralement « printemps de la vie », soit le film d’apprentissage adolescent. Son cinéma se confond avec la période d’opulence d’un Japon à l’économie victorieuse, ayant renoncé à toute contestation pour s’enivrer dans la consommation. Cet infantilisme, Chris Marker s’en amuse dans Sans soleil : « Aujourd’hui ce sont les petites filles qui font et défont les modes et les patrons des maisons de disques tremblent devant elles. » La figure majeure de ce cinéma est en effet l’adolescente, ce qui permit aux studios de capitaliser sur les idolu, ces chanteuses rose-bonbon envahissant les magazines et les émissions de variété. Les films seishun des années 80 sont-ils simplement mercantiles et opportunistes, ce qui expliquerait pendant longtemps l’indifférence de la cinéphilie japonaise à leur égard ? Explorer la décennie révèle pourtant des trésors cachés, de véritables auteurs et des comédiens loin d’être de simples poupées. Rappelant les distorsions que Jean-Christophe Averty faisait subir aux chanteurs yéyés, Obayashi pousse le style pop de l’époque à son paroxysme, projetant ses jeunes interprètes dans des mondes en folie. Dans la chambre de l’adolescente de The Girl Who Leapt Through Time est accrochée l’affiche du Magicien d’Oz, inspiration du cinéaste pour les passages du noir et blanc à la couleur et les trucages artisanaux, mais surtout comme parcours d’une adolescente dans un monde parallèle. Obayashi n’est pas dupe et au consumérisme des années 80, il oppose la poésie des villes de provinces et des vieux quartiers de Tokyo et l’aventure qui est toujours au coin de la rue. » lire l’article sur stephanedumesnildot2